MÔME, le dernier projet des réalisatrices Juliette et Anaïs, plonge les spectateurs dans une tension continue en racontant l’histoire de Sandra, une femme qui perd son enfant à la naissance et, perdue dans un déni psychotique, décide de voler un bébé à la maternité. Le père du nourrisson, déterminé à récupérer sa fille, s’engage dans une course-poursuite effrénée.

L’origine du projet
Juliette, fascinée par le désir intense de maternité et le traumatisme qu’une perte peut provoquer, a voulu explorer ce sujet complexe et peu abordé au cinéma. « Je voulais comprendre la profondeur psychologique d’une telle perte, » confie-t-elle. Anaïs, qui a rejoint le projet à un stade avancé de sa création, a trouvé une immense richesse dans le personnage de Sandra, une figure à la fois tragique et complexe, qui suscite la compassion sans excuser ses actes. Ensemble, elles ont peaufiné le scénario et les enjeux du film.

Une évolution à CinéCréatis
Pour Anaïs, MÔME représente l’aboutissement de ses trois années de formation. Son premier court-métrage, La dernière, avait déjà posé des bases solides, mais c’est avec MÔME qu’elle a réellement exploré des défis techniques et scénaristiques de grande envergure. Juliette, quant à elle, a vécu une évolution parallèle, en sortant de sa zone de confort pour réaliser un film aussi exigeant d’un point de vue logistique (tournage nocturne, décors multiples) que psychologique.

Choisir l’équipe et les acteurs
Le choix des membres de l’équipe a été fondé sur la motivation et l’implication plutôt que sur l’expérience. « Il nous fallait une équipe prête à s’investir dans un projet difficile, et nous avons eu la chance de travailler avec des gens exceptionnels, » explique Anaïs. Les actrices et acteurs ont également été choisis instinctivement, à commencer par Amélie Zorzetto, qui incarne Sandra. « Elle dégageait exactement ce que l’on recherchait, » se souvient Juliette. Pour le rôle du père, Nicolas a été sélectionné sur recommandation d’Amélie. La complicité entre les deux acteurs, amis dans la vie, a facilité leur travail sur le film.

Le défi visuel et sonore
MÔME est un thriller psychologique où l’ambiance sonore joue un rôle crucial pour maintenir une tension constante. Anaïs et Juliette ont opté pour une bande-son oppressante et une absence de dialogues pour renforcer l’impact des actions et des émotions. Visuellement, l’utilisation de la nuit et des décors en sous-exposition a permis de créer un malaise visuel, accentué par le maquillage et la direction d’acteurs, en particulier pour le personnage de Sandra.

Les difficultés de la production
Parmi les défis majeurs, la course-poursuite a été un point particulièrement complexe à gérer, notamment en raison des contraintes budgétaires. Juliette, fan de films d’action, appréhendait le côté « cheap » de la scène, mais grâce à des solutions créatives, l’équipe a réussi à maintenir l’intensité sans sacrifier l’essence du film.